Tutorial Prinsip Desain Dalam Penataan Layout

Penataan layout suatu publikasi bidang kerja, hierarkinya lebih tinggi dari sekadar menciptakan sebuah grafis atau gambar. Pada desain komunikasi visual, berprinsip bahwa sebuah publikasi merupakan karya grafis seutuhnya. Sebuah karya artwork (baca gambar) yang bagus, akan sia-sia bila dipasang dengan tata perwajahan yang salah.

Hingga ketika ini kita masih menjumpai penyusunan layout atau tata perwajahan yang tidak mengindahkan estetika ruangan. Prinsip-prinsip desain grafis merupakan bab yang harus diketahui untuk membantu proses penempatan elemen-elemen grafis pada bidang publikasi.

Prinsip desain grafis itu adalah:

1. Kesederhanaan

Prinsip kesederhanaan ini bekerjasama dengan kemampuan daya tangkap rata-rata insan di dalam mendapatkan informasi. Manusia secara insting menginginkan kesederhanaan dalam mendapatkan informasi. Informasi yang rumit tidak akan sanggup dicerna atau diingat oleh si peserta informasi. Jadi, sebuah informasi atau pesan harus dibentuk sesederhana mungkin. Namun dalam penyederhanaan hendaknya harus memperhatikan segmen kepada siapa informasi itu disampaikan. Pesan yang terlalu ekspresi biasanya cendrung diremehkanoleh respondenya.

2. Kontras

Kontras diharapkan untuk menarik perhatian, memberi pengutamaan terhadap elemen atau pesan yang ingin disampaikan. Ada beberapa teknik yang sanggup diberikan pada elemen gratis, misalnya sebagai berikut:
a. Menggunakan style Bold dan Italic pada body teks.
b. Memilihkan aksara display yang lebih atraktif.
c. Memanfaatkan kontras dalam warna.
d. Memberikan tekstur pada latar belakang.
e. Memperbesar bab tertentu yang ingin ditonjolkan.

3. Keseimbangan

Penempatan elemen grafis pada halaman publikasi haruslah mempunyai imbas keseimbangan. Keseimbangan sanggup merupakan keseimbangan yang formal, dalam hal ini biasanya susunan yang senantiasa simetris. Dengan tatanan yang simetris akan bisa menawarkan kesan yang formal, seimbang, sanggup dipercaya, dan mapan. Susunan yang asymetris sering dipergunakan untuk menggambarkan suatu dinamika, energi serta pesan yang tidak formal.


4. Keharmonisan

Harmoni maksudnya mempunyai keselarasan antara satu elemen dengan elemen grafis yang lain. Prinsip harmoni itu sanggup diwujudkan dalam dua cara:
Harmoni dalam bentuk.
Harmoni dalam bentuk yaitu keserasian dalam penempatan elemen-elemen grafis pada bidang publikasi. Dalam hal ini bersangkutan akrab dengan bentuk dan ukuran publikasi itu sendiri, apakah dalam bentuk halaman penuh, halaman yang dilipat dua atau tiga, kartu nama, tag, dan sebagainya. Di antara elemen yang sangat besar pengaruhnya yaitu pemilihan bentuk huruf, ukuran, dan susunannya.

Harmoni dalam tonasi warna.
Keserasian dalam pemasangan warna antar elemen. Serasi didalam harmoni warna nuansanya bisa sangat luas. Dengan teknologi cetak mutakhir, para seniman tidak puas dengan estetika yang telah mapan. Kecenderungan memunculkan setting warna yang menawarkan gambaran gres dan futuristikkadang-kadang sulit dicari batasannya. Yang bisa mendapatkan konsep semacam ini bergantung pada segmen yang dituju. Keharmonisan sesuai dengan pandangan responden sampaumur dan matang, berbeda sekali dengan pandangan anak muda yang dinamis.

Gambar 1: Desain tanpa keharmonisan akan terasa sia-sia dan terkesan datar

Gambar 2: Desain yang mewujudkan keharmonisan serta layuot yang pas sanggup menawarkan makna 

5. Stressing

Stressing atau pengutamaan berfungsi untuk menawarkan titik-titik tertentu yang memperoleh fokus perhatian. Sebuah desain yang tidak mempunyai stressing menjadi hampa. Biasanya, desain yang tanpa mempunyai stressing ini berfungsi sebagai latar belakang. Stressing tidak sama dengan kontras. Ia lebih pada titik perhatian atau eye catching dalam suatu bidang publikasi. Dalam sebuah karya grafis memungkinkan lebih dari satu Stressing, namun harus dibedakan tingkatannya biar tidak terkesan berebut perhatian yang akhimya malah mengaburkan fokus dari pesan.